The Chang Lien-Cheng Saxophone Hall

歡迎喜愛音樂演奏、樂團演出朋友前來租借場地 全國唯一故事性薩克斯風博物館 張連昌薩克斯風博物館 支持懷著夢想的音樂表演家免費提供200坪場地，可容納30人以上的舞台  我們跟每位音樂家有著相同的夢，也期盼能幫助更多人完成夢想 音樂廳介紹 音樂廳開放時間 ： 週二至週日（週一固定休館） 平日10:00~17:00 假日10:00~17:00 【音樂氛圍】全台唯一位於博物館內音樂廳空間。 【交通便利】緊鄰台中后里交流道，出入往來方便。 【空間獨立】室內200坪音樂廳與博物館分隔，不必擔心隔音問題。 【位置優越】臨近台中知名遊樂園，為遊客造訪台中必玩景點，場地曝光率高。 【多元化空間利用】音樂廳獨一無二的挑高、無樑柱設計， 完整方正的空間，無需煩惱活動性質被侷限。提供音樂演奏、音樂相關演說、團體演出各類型活動空間。 【硬體設備齊全】音樂廳內基本設備齊全，具備寬敞的舞台、基本燈光音響設備。 器材設備 Bose 802音響設備 *1套 YAMAHA直立式鋼琴 * 1台 爵士鼓 * 1套 投影機 * 1台 麥克風 交通資訊 台中市后里區公安路330之1號 連絡電話：04-2557-8989 劉小姐 ★ 自行開車： 國道一號：由后里交流道下，往后里方向左轉公安路即可到達張連昌薩克斯風博物館。 ★ 搭乘大眾運輸： 搭乘豐原客運可搭92、213、215（若公車路線有更動請依豐原客運公告為主）到松鶴酒莊（后里國中）下車，步行即可到達張連昌薩克斯風博物館。 張連昌薩克斯風博物館讓喜愛音樂的你  有盡情揮灑的空間！

乍看這張照片，可能會覺得是哪個新出道的偶像藝人拿著薩克斯風拍攝宣傳肇或寫真集，但事實上照片中的這位美女來台可不小， 1981 年出生的她，可是有著 在日本公信力 ORICON 音樂排行榜上，以高於平均銷售量 5 倍的亮眼成績，席捲日本流行演奏榜的日本爵士樂界新偶像－小林香織 Kaori Kobayashi 。 　　 　　 清新有氣質的外型，加上超齡的深厚古典樂底與演奏實力，小林香織可說是給日本爵士樂界帶來巨大的震撼。說到小林香織的家庭，可說是頗有音樂淵源，父親在學生時代是樂團好手，［　則是鋼琴教師。除了從在媽媽肚子裡有有良好的音樂胎教，出生後還不滿週歲小林香織就把鋼琴當成玩具來玩了。後來一路隨著母親練琴、國中吹奏長笛，一直到高中才因為聽了中音薩克斯風的演奏後，開啟薩克斯風學習之路，並在大學裡學習後以專輯〈 Solar 〉正式出道。深厚的古典音樂基礎加上與生俱來的音感，讓這位年紀輕輕的樂手一砲而紅。從古典轉爵士的她，對於即性演奏相當有自己的一套，偷偷告訴大家，十月在上海的上海樂器節 2013 MUSIC CHINA ，小林香織和張連昌薩克斯風館都會現身喔～ 「我希望藉由演奏薩克斯風，向其他人傳達我的想法。成長至今，透過過許多人領略到許多美好的事物；如今，我希望把這些美好的體驗，從我身上傳達出去。如果能夠讓大家透過我的演奏、我的音樂進而擁抱夢想與希望的話，將會是我最樂於見到的。」 小林香織在接受訪問時這樣說道，不只是因為出色的外貌和演奏技巧，這樣堅定的信念也許是讓小林香織吹奏出充滿魔法的音符的最大武器。 專輯列表： 2005 － Solar 、 kaori's Collection 2006 － Fine 2007 ─ Glow 2008 － Shiny 2009 － The Golden Best 2009 － Luv Sax 2011 － Precious 2012 － Seventh 2013 － Urban Stream 小林香織官方網站 http://kaorikobayashi.com/ 小林香織粉絲俱樂部 http://kaorigold.com/ 也可以上 YOUTUBE 搜尋她的演奏作品喔！ ...

來源http://intonation13.tripod.com/id1.html   小編以前老是以為薩克斯風就是薩克斯風，什麼高音、低音的傻傻分不清楚，直到實地走訪了張連昌薩克斯風紀念館還有上網做了些功課後，才發現薩克斯風家族原來各有特色，以前真是太對不起他們了～～現在就讓小編和大家分享薩克斯風家族成員的小檔案吧！ 薩克斯風有多種音域和調性，其中以 中高音、中音、次中音、上低音 四種最多見。古典薩克斯風以中音薩克斯為主，而在 爵士樂 、 流行樂 里是以中音、次中音為主，雖然音調有差，但指法基本都是一樣的。      薩克斯風種類─ 高音薩克斯風 （ Soprano Saxophone ）   通常為降 B 調，是薩克斯家族中音調第二高的樂器，僅次於超高音薩克斯風（ Sopranino ），管的體積也是第 2 小，音量大而具有穿透力。但由於小管身，使得高音部分更難以控制 音準 ，較難上手。高音薩克斯主要用於獨奏，在木管重奏中常用來替代 雙簧管 。 著名的高音薩克斯風演奏家有Sidney Bechet， 約翰·柯川 ，Wayne Shorter， 肯尼·基 等      薩克斯風種類─中音薩克斯風 （ Alto Saxophone ）   中音薩克斯風是最常見的薩克斯，降 E 調，也是應用在古典樂 獨奏 、 合奏 中最多的薩克斯風。由於按鍵距離適中，氣息要求和嘴部控制難度介於高音薩克斯和次中音薩克斯風之間，以及相對便宜的價格和搬運容易，成為初學者入門最常使用的薩克斯。音色較次中音清亮，較高音溫和，常常是 管樂隊 薩克斯聲部的最主要部分，相對來說較少當成獨奏樂器，是薩克斯風家族最有代表性的種類。 著名的中音薩克斯風演奏家有爵士樂：Charlie Parker，Cannonball Adderley，Kenny Garrett，古典樂：Marcel Mule（法國），Sigurd Raschèr（美國），Claude Delangle（法國），須川展也（日本）等   薩克斯風種類─ 次中音薩克斯風 （ Tenor Saxophone ）     通常為降 B 調，外形比...

咦？泰皇？是樂手的名字叫做泰皇還是泰國的皇帝？答案是後者！相信很多人都知道泰國有個非常受民眾愛戴的皇室，即使沒有實權，在國內還是有相當高的聲望和影響力，尤其是泰皇普美隆 Bhumibol Adulyadej ，已經在位超過六十五年的他是泰國皇室史上在位最久的皇帝， 18 歲就登基的蒲美蓬 Bhumibol Adulyadej 一直致力於 國內農業發展， 60 年來足跡遍佈全 泰國 ， 為了改善平民生活不遺餘力。在位 60 年蒲美蓬就進行了至少 5000 項計畫，徹底改善民眾的生活， 相當勤政愛民。 　　私底下的泰皇也相當多才多藝，根據維基百科的資料，他是一位學者，畫家，音樂家，運動家和攝影家。他能講七種歐洲語言，並有自己的畫集出版。能演奏八種樂器，包括鋼琴，單簧管，薩克斯風等。他還作曲，作詞，並創作了不少的泰國歌曲流傳民間，還經常和管弦樂隊一起同台演出，並獲得奧地利音樂學院音樂博士學位，也是一位業餘優秀的薩克斯風手和爵士樂作曲家，年輕的時候還曾經自己組團巡迴演出。挖～原來泰皇對於薩克斯風和爵士樂這麼有研究，怪不得泰國除了有爵士樂大學， 還舉辦過皇家爵士音樂節，蔚為風潮。 這樣一位皇家級的樂手，當然要好好認識一下～可惜泰皇年事已高，應該無法在有公開的演出，不過遙想當年意氣風發的年輕國王演奏自己創作的薩克斯風樂曲，真是泰棒了！ 台灣音樂之鄉──悠揚音符無盡，盡在后里張連昌薩克斯風博物館 圖片＆資料參考來源：網路

這位大師雖然被現在常居德國，其實是來自自 匈牙利的音樂世家的薩克斯風手 。 Tony Lakatos ，他的父親是一位吉普賽小提琴手，也使得他六歲就開始接觸小提琴，十五歲改習薩克斯風，他在一九七七年的薩克斯風大賽脫穎而出，並在大學主修爵士樂取得學位。於 1981 年移居德國，在那成為全球知名的薩克斯風手， 出版超過三百五十張爵士單曲與 CD ，並於世界各地巡迴演出及在各國爵士音樂節上表演。本身是薩克斯風手的 Tony 曾在英、美、澳、德、荷等地的音樂大學開設大師班講座（大師也有應台灣德國文化中的邀請來過台灣舉辦演奏會和開設工作坊喔！），也參與瑞士電視音樂節目擔任客座樂手，可說是一位多方面發展的音樂人。  Tony Lakatos & Ferenc Snetberger 大師吹奏薩克斯風時的專注神情 大師年輕時候也是有相當漂泊的造型，和現在的光頭型男是兩種風格 「 “ 熱力搖擺，爵妙派對 ”- 『 2006 台中爵士音樂節』搶先報」一文中，作者寫道「 爵士音樂的印象總是屬於小酒館的氛圍，那種氤氳繚繞、酒酣耳熱的氣氛才是屬於它的居所 」這段話恰恰可以拿來描寫 Tony Lakatos 極具張力的演奏，即使大師的錄音作品已經多到一天聽一張不重複都可以聽一年了，大師現場演奏的魅力還是無可取代－也許同年時期父親和兄長的音樂薰陶給他的樂風帶入了自由的靈魂，不過據說短期內大師沒有再次來台的計畫，想要朝聖的樂迷可能只能先用專輯解解饞了。 台灣音樂之鄉──悠揚音符無盡，盡在后里張連昌薩克斯風博物館 圖片＆參考資料來源：網路

http://www.saxonproductions.org/wp-content/uploads/2012/05/Saxophone-1.jpeg 大家應該都看過薩克斯風，也聽過薩克斯風演奏，但薩克斯風的歷史來源，有多少人知道呢？　　 　　在眾家樂器中，薩克斯風（ Saxophone ）並不算是前輩，只有 150 多年歷史和管風琴、鋼琴等樂器比起來，只能算是小老弟而已。它是 1840 年比利時人 Adolphe Sax 所提出的構想。薩克斯風的發明，及有可能是起因於 Sax 的「一時無聊」，把低音豎笛（ bass clarinet ）的吹嘴裝到 ophicleide （一種用按鍵的銅管）上所發現的。 1842 年，他造了一把 C 調的 bass saxophone ，得到法國作曲家 Hector Berlioz 的讚賞。還被稱讚說 Adolphe Sax 發明的這種樂器最具有人性的特點，並被運用在一些當時著名作曲家的作品中。 1845 年 Adolphe Sax 得到法國軍隊的合約，薩克斯風就大量被使用在軍樂隊中，後來也慢慢被引進了爵士樂中。 　　 在管樂器中，薩克斯風算是易學的。它兼具有『木管簧片』與銅管延伸出來的『開孔共振』管身的特性，所以容易吹奏，也容易調整偏音值和變化音色，更能夠發展出介於木管與銅管之間的特殊演奏技術。其展現的戲劇性，也讓薩克斯風在二十世紀初廣受歌舞團的歡迎，重奏的效果又好，很快就廣為在歐美各地流傳。到了 1930 年代初期，薩克斯風在音樂廳中的表現進步最為顯著，三位古典的大師 -- 德國的 Siguard Rascher 、法國的 Marcel Mule 、以及美國的 Cecil Leeson ，從一片空白開始建立起古典薩克斯風的典範，確立了今天薩克斯風在古典音樂中的地位。 優質的薩克斯風有兩個基本條件： 一、機械方面：組裝紮實、結構精密、底座堅固、手感順暢。 二、吹奏方面：吹奏輕鬆、音色亮麗、共鳴穩定、音質厚實。 在台灣薩克斯風的歷史由一位熱愛音樂的畫家－ 張連昌先生 ，至三十四歲放棄學畫並開始研究西洋樂器，自行摸索樂器製造原理。直到有一次偶然獲得一把已燒毀的薩克斯風，花三個月時間逐一將所有零件精準地繪成製作圖，憑著精準的繪圖工筆畫技法，細心地繪製出薩克斯風四百多個零件的製圖表，...